韓國導演郭在容：讓愛情電影有水彩畫的感覺

韓國著名導演郭在容

  憑借《我的野蠻女友》大紅大紫的韓國導演郭在容，以拍攝畫面唯美、純情細膩、富有想像力的“青春愛情電影”著稱，其“青春三部曲”在影迷中口碑上佳。近年來郭在容與中國頻頻合作，除了為徐克的新片《女人不壞》編劇，自己導演的新作《我的機器女友》也將在中國上映。4 月中旬，郭在容來到北京，並接受了本報專訪。

文/ 劉莉芳

郭在容看起來實在不像是那些畫面清新唯美、情節肝腸寸斷、男女主角美麗脫俗的電影的導演和編劇。他穿著休閑衣褲，衣料有點皺。他不帥，黝黑的皮膚像是在日頭下經年暴曬而致。憨憨的短發、細瞇的眼睛，以致有人議論著：瞧，他像不像劉以達？

4 月11日，郭在容來到北京，出席《女人不壞》的媒體見面會。在這部由徐克導演，周迅、桂綸鎂、張雨綺主演的愛情喜劇片裡，郭在容擔任編劇。這是繼《雛菊》之後，他再次為香港導演創作劇本。在媒體的包圍下，他用兩隻手握著話筒，聲音低低的，語調也不快。

在一下午的媒體專訪中，郭在容始終坐在主席臺的展板前，提出的唯一要求就是請助手兼翻譯權孝真小姐和記者移到他的右邊。因為他一直面向左邊說話，脖子已經在提意見了。

第一印像隻能用敦厚兩字來形容他。他說：“我不是很man，男性細胞不是很強，不喜歡表現、講話。比如喝酒時，有些男人會大聲嚷嚷，擺出一副大男人的樣子，但我不會，我喝酒時喜歡給人講故事，和平時差不多。”

古典或許是對郭在容最合適的注解。當岩井俊二的《燕尾蝶》和《情書》越來越遠時，當關錦鵬的情感已經不再細膩時，當我們難以在好萊塢愛情片中找到共鳴時，郭在容的“青春三部曲”來得正是時候。在他的電影裡，日子過得輕輕慢慢，陽光橙黃透亮，戀愛純粹美好。相對現實中的愛情來說，郭在容拍的古典式愛情是奢侈的，然而相信在

每個人的褪色記憶裡，都藏著在校園騎單車、在食堂喫盒飯的青澀初戀。就是那種感覺。在郭在容的片子中，沒有寫實的深度，也不追求宏大敘事，卻體現了對愛情的豐富想像力。“從處女作《雨天的水彩畫》到新作《我的機器女友》，我始終堅持的是，希望我的每部電影都溫馨、快樂，看我電影的人也有這種感覺。”

兩年前，“鬼纔”導演徐克想要創作一部女性喜劇，“這些年來，影視界除了投資古裝動作片外，少見其他絕妙、有趣的作品，尤其是女性喜劇”，於是徐克想到了擅長寫愛情、女人的好友郭在容。郭在容接受了徐克的邀請。延續每次創作都要隱居的“傳統”，這次，他和太太移居加拿大，一邊陪伴在那裡留學的小女兒，一邊窩在住處寫劇本。每天早上醒來的一瞬間，通常是他最有靈感的時候。“我很少看村上春樹的小說，但這次不知道為什麼，看了很多他的小說。還有臺灣作家王文華的《倒數第二個女朋友》。”

郭在容為《女人不壞》設計了3 位不同類型的女人，一是“蠱惑機械”泛泛(周迅扮演)，一是搖滾辣妹鐵菱(桂綸鎂扮演)，一是富貴女唐蒙(張雨綺扮演)。這將是3 個女人在北京的愛情喜劇。“這部電影不是講女人壞還是不壞，而是女人尋找、發現自己和愛情的故事，這是最感動我的地方。相信每個女人在看這部片子時，都會有照鏡子的感覺。”

與徐克合作

4 月10 日，《女人不壞》的拍攝接近尾聲。郭在容來到片場，這是他第二次探班。在此次北京之行前，他看了兩部電影，一部是桂綸鎂主演的《不能說的秘密》，一部是張雨綺參演的《長江七號》。“桂綸鎂在《不能說的秘密》裡的表現讓我印像很深刻，我見到她本人後，覺得她一點都不野蠻，也不強硬，起初很擔心她是否能演《女人不壞》中的野蠻角色，但到片場後，她上完妝，做完造型，馬上就變了一個人。而張雨綺在《長江七號》裡的表演很感人。”郭在容對另一位女主角周迅的印像還停留在《十七歲的單車》，他沒有看過周迅的新片，這次也沒能見到周迅，“不見面也好，有點神秘感”。

郭在容之所以加盟《女人不壞》，緣於和徐克的交情。“80 年代，當我還沒有做導演時，開了一個租錄影帶的店，看了很多徐克的片子，那時就很喜歡徐克。”1992 年，徐克在韓國宣傳《黃飛鴻》時，韓國有一批新生代導演去拜訪徐克，郭在容也在其中。那是他和徐克的第一次見面。“當時他留著胡子，有個外號，叫‘韓國徐克’。”徐克說當年和郭在容握手的照片還被某家雜志用作了封面。後來，郭在容去香港宣傳《我的野蠻女友》，再次聯繫上徐克，兩人從此便一直熱絡。說來奇怪，郭在容不會中文、英文，徐克不會韓文，見面無非喫飯喝酒聊天，竟能成為好友。“第一次見面，我們就很聊得來，那時我就覺得可以和他交朋友。”徐克說， “朋友之間最好玩的事，就是一起合作。”

《女人不壞》全部在北京取景，郭在容對北京並不了解，他負責寫女人，地點則留給徐克決定，“聽說北京女孩越來越強、自信，我按照現代女性的感覺來寫”。

“《女人不壞》中3 個女人的性格和我之前作品中的女人，有相似，也有不像的地方。我以往作品中的女孩比較內向、害羞，這次的3 個女人都很外向，很強，熱衷表現自己，偏男性，但強中也溫柔。另外，之前的女主角都是學生，這次則都有職業。”

從8年蟄伏到很紅很強大

郭在容賴以成名的《我的野蠻女友》上映後，在韓國創下500 萬觀看人次的紀錄，並成為第一部被好萊塢買下重拍權的韓國電影。在《我的野蠻女友》上映前，郭在容想到它會紅，但沒想到那麼紅。如今，劇中幽默喜劇的演繹方式、明快跳躍的畫面，以及郭在容個人對愛情獨特的呈現手法，已成為韓國電影史上新派愛情喜劇的一種模式。

郭在容的電影夢是從臨時演員開始的。1959 年5 月22 日，郭在容出生於京畿道水原市一個美麗的城鎮。當時，常有電影劇組來家鄉拍外景。郭在容的父親、叔叔、嬸嬸都當過臨時演員。劇組那些器械、道具，人們在鏡頭前的另一種人生，這些統統令小學5 年級的郭在容無比好奇。他對電影產生了興趣。高中畢業他就想報考電影繫，但遭到父親的堅決反對，“因為當時韓國電影非常不景氣”。於是，郭在容報考了韓國著名學府慶熙大學的物理繫。物理是他高中時成績最好的一門課程。在大學裡，郭在容沒有放棄自己的電影夢想，他拍攝了16mm 短片《MR. Krigy》，獲得了1985 年“青少年電影節”優秀獎。1986年大學畢業後，郭在容便以《明日未知》(李鳳遠執導)副導演的身份正式進入電影界。

1989 年，郭在容自己籌資，拍攝了處女作《雨天的水彩畫》。電影描寫了同父異母兄妹的愛情故事，畫面很美，在韓國掀起了一股“青春電影熱潮”。然而好景不長，接下來他拍的兩部低成本電影《秋天的旅行》和《雨後的水彩畫2》都遭遇票房慘敗。於是，郭在容陷入了8 年蟄伏，“90 年代是韓國電影的困難時期，好萊塢大舉侵占，本土導演沒什麼發揮。”直到2001 年憑借《我的野蠻女友》，他纔徹底翻身。

《我的野蠻女友》的題材來自金浩植的網絡小說。當時，郭在容正在策劃一部名為《在英雄的名義之下》的電影，但因故沒能拍成，電影公司便丟給他《我的野蠻女友》。原作隻是一個簡短的愛情故事，撐不夠劇本。郭在容往其中增加了很多戲劇性的內容，很多細節都源自他與老婆以及兩個女兒的生活體驗。“家裡除了我之外，都是女人。寫劇本時，我就設想自己踫到這事時，是怎麼被太太、女兒煩的。”郭在容說，“兩個女兒對我的創作影響很大，特別是音樂方面，我常常在突然聽她們喜歡的音樂時產生靈感”。

幾年內，郭在容拍了《愛有天意》和《我的野蠻師姐》，完成了自己的“青春三部曲”。三部曲中，他說他“很欣賞《我的野蠻女友》，但最喜歡的是《愛有天意》”。

《愛有天意》比《我的野蠻女友》更細膩，尤其是清澈的畫面色彩獨樹一幟。對此，郭在容解釋：“我從小就喜歡畫畫。七八十年代的韓國電影畫面很暗，導演似乎沒有花太多心血在畫面上，所以我喜歡我的電影的畫面很干淨，給人水彩畫的感覺。”

男人不能太MAN，女人需要點強悍

B=《外灘畫報》 K= 郭在容(Kwak Jae-yong)

尋找年輕時的愛情感覺

B：每個導演、作家都會在作品中隱藏自己，你的電影中的哪個男主角更像你？

K：《我的野蠻女友》中車太賢扮演的“牽牛”和《愛有天意》中趙承佑扮演的吳俊河，都反映了我的個性。他們都不大男人，都希望被女人疼愛。

趙承佑拍《愛有天意》拍得很辛苦，因為他本人很man。演戲時，不知不覺就會露出很男人的一面。我總提醒他，壓低一點，一定要想像孫藝珍在你的上面，你得不到她。一定要往上看，不能平視，要用這種心態演戲。拍完《愛有天意》，趙承佑告訴我，這部戲他演得很累，因為孫藝珍的年齡比他小，所以他總覺得自己是個大男人。當然他最後的表現很好。車太賢本人的性格和片中角色比較相似，不太man，也不太強勢。

B：女人在你的片子中，和在另一位韓國導演金基德的片子中的地位完全不同。在金基德的片子裡她們非常卑微，甚至是被蹂躪的，而在你的片子裡，女人被愛、被呵護。

K：金基德是“壞小子”(注：《壞小子》是金基德的作品)。我和金基德、樸贊郁都是好朋友。我有時會罵他們，你們怎麼可以把電影拍得那麼慘？《親切的金子》(注：樸贊郁的作品)中有一場戲，崔岷植扮演的角色在喫飯時推開碗筷，強迫女人做愛。這場戲拍得很慘、很髒。這怎麼可能？我認為電影應該拍得美好、陽光，讓觀眾在電影中享受美好的人生。

樸贊郁的家境很優越，很富裕，他就像個貴公子，從小就接受了很好的教育，幾乎沒經歷過挫折，所以他有時候會在電影裡發揮想像，拍那些自己沒經歷過的事。關鍵是，現在很多人看這類電影很興奮，覺得很刺激。

每個人的觀影口味是不同的。可能有些人看我的電影會納悶，為什麼我的電影都那麼美好？電影裡都是真摯的眼淚、溫暖的感情。這和我的性格與成長經歷有關。

我拍的浪漫愛情都是青春期、成長過程中會踫到的最美好的愛情，那是很多人夢想中的純真感情，也是我想像出來的，和現實中我本人的愛情完全不同。

每次拍片時，我都把劇本中的時間、情節移到過去。你們想像一下自己年輕時對愛情的感覺吧，遇到一個心儀的對像，你的心髒會怦怦地跳動。但隨著年紀大起來，很少再發生心跳的情況。所以，我每次拍片時都在過去找感覺。而我拍的愛情在現實生活中幾乎是沒有的，但在電影裡，你可以感受到人和人之間那份幾乎絕跡的純真。

B：你的片子雖然美好，但並非每位女主角的結局都完美，她們都經歷了尋找真愛的漫長過程，你也不輕易給她們這樣美好的愛情。

K：我拍電影從來不會預設主題，我想在電影裡表達人的喜怒哀樂，有開心，也有悲哀，這是每個人都會經歷的感情。我希望觀眾看我的電影時，一起投入、消耗，用他們所有的感情，跟隨情節一起起伏。開心纔可以更加體味下一段的悲哀、難過，而人生經歷了悲慘之後，纔能更珍惜快樂。

喜歡女人融合強悍和溫柔

B：在你的電影中，有“野蠻”的女人，也有“雛菊”式的溫婉的女人，你最喜歡哪類女人？

K：很難說，每個女主角的性格都是我想像出來的。我偏愛強悍的女人。比如，“野蠻女友”打完“牽牛”後，帶他去喫點心，問他：“你認識我，是不是很開心？”我喜歡這種女孩。我覺得女人如果想幫自己的男人實現夢想，她一定要很強大。如果她太溫柔，很可能不能幫男人達成夢想。但在現實中，我不一定會喜歡這樣的女人。

扮演野蠻女友的全智賢，她是一個很有魅力和吸引力的女人，所以她纔能演好野蠻女友。她和孫藝珍的反差比較大。孫藝珍讓男人有被愛的感覺，她好像是可以包容男人的，可以在男人旁邊擁抱他；而全智賢則比較強。男人有時希望女人幫他做些事情，想靠在女人的肩膀上休息，在全智賢的懷裡可能溫暖。

女人強悍到什麼程度合適？就像喫東西，如果菜的味道單一地辣、酸，一定不好喫。我喜歡女人融合強悍和溫柔。

B：這讓我想到日本著名電影導演岩井俊二，你們的電影都是溫馨、唯美的，洋溢著青春的氣息。你們如何看待彼此？

K：我看的第一部岩井俊二作品是《情書》，看完後，受了很大打擊。《情書》拍得太好了，境界很高，我在韓國從來沒有看過這種風格的文藝片。但岩井俊二後來的幾部作品太主觀了，不過總的來說，他有自己的風格，值得欣賞。我和他也喝過酒，聊過天，交流過。《我的機器女友》日本版的電影對白就是由岩井俊二剪的。我們有共同的東西，比如表現手法，互相都在學習。

西方與東方

B：你的審美情趣是東方、古典式的，在你與好萊塢合作時，是否受到東西方文化的撞擊？

K：對。我的電影都被美國人重拍過。我的新片《我的機器女友》也有美國人在接洽。但他們買了我的劇本後，要大幅度地修改。美國人對愛情的趣味、表現方式，和我的電影完全不同。我是比較堅持自己的原則的。如何和西方文化結合？這個問題值得我好好考慮。結合就會有妥協，妥協到什麼程度？我應該好好想想。但我還是希望全世界都懂

我的電影。所以我得了解西方人的愛情觀，關鍵是什麼時候進，什麼時候退。

B：現在韓國連續劇在亞洲非常走紅，你對韓劇怎麼看？

K：坦白說，我從來沒有從頭到尾看過一部完整的韓劇。不是不喜歡，而是因為我呼吸的節奏感和韓劇不同。電影和電視劇的節奏是完全不同的。可能是因為我太愛電影了。

B：你的新片《我的機器女友》加入了哪些不同的元素？

K：這部片子5 月31日在日本上映，中國有家發行公司已經買了發行權。這也是一個愛情故事，有點科幻，還有喜劇、愛情、眼淚。片中的女人比“野蠻女友”強十幾倍，表現的方式更強烈。

B：你接下來有什麼拍片計劃？喜歡哪些中國作品？

K：我很喜歡40 年代的老上海，希望有機會重拍徐克的《上海之夜》。我也喜歡李小龍、成龍和徐克等人拍的電影。我一度以為中國女人都像電影裡面那樣，很能打。我還喜歡劉偉強的《無間道》繫列、《頭文字D》。有時，寫東西的時候，我會聽《無間道》的音樂。中國古典文化對我的影響比較大，我很喜歡《花木蘭》，在看美國版《花木蘭》之前，就已經看過幾遍書了。