北京日報：《立春》未見暖《左右》難逢源

實習記者 川龍

今年第一季度國產電影票房接近6億元，而去年上半年國產電影票房也不足3億元。

其實從去年賀歲檔開始，國產電影市場就開始持續火爆，從《投名狀》(blog)《集結號》，再到今年的《長江七號》《大灌籃》，哪個不是動輒拿下上億元的“票房大戶”？然而就在一部部國產大片吸引著注意力的時候，在觀眾的視線邊緣，依舊徘徊著許多像《立春》《左右》(blog)一樣“雷聲大雨點小”的國產文藝片。國產電影的春天看似來了，但春風掠處卻未見得處處花開。

“有一個觀眾也要放”

所謂文藝片，是“文學藝術片”的簡稱，原指具有文學內涵、或由文學作品改編的電影，如今人們干脆把它和商業片對立起來。“能賺錢的叫商業片，賣不出去的就叫藝術片，”新首都影院13位受訪觀眾中有3位如此界定。其實，這種觀念在國內觀眾心中早已根深蒂固，產生“文藝片沒看頭”的論斷也就順理成章了。

柏林電影節捧得銀熊的《左右》4月1日率先上映，導演王小帥曾因向影院推薦影片被拒而怒下豪言，稱“票房不好從此息影”。但面對首周票房不足百萬元的殘酷現實，王小帥非常無奈：“中國觀眾愛看熱鬧，進大劇場看大片符合多數觀眾的需求，文藝片不具備大眾性質，觀眾隻能慢慢培養。”自知無法與《見龍卸甲》這類大片抗衡，《左右》首輪放映隻向北京、上海等地投放了52個拷貝，王小帥隨後公布了自己的工作手機號碼。“每天都有幾百個電話打進來，不少是問哪能看上片子的，”這點讓《左右》制片人黃斌略感欣慰，“國產電影票房高潮隻是一個表征，其實中國觀眾許多觀影習慣還沒養成。我們現在是‘願者上鉤’，從第二輪開始，什麼地方隻要有一個觀眾想看我們也要放，就當培養觀眾對文藝片的熱情了。”

走出“孤芳自賞”怪圈

單方面指摘觀眾顯然有些偏頗，不叫座的文藝片也確有自身原因。采訪中，不少觀眾都對《左右》敘事方式過於平淡存在異議。一位觀眾說：“《左右》有點悶，故事缺少起伏，在觀眾都知道答案的情況下卻看不見驚喜，藝術片沒點提神的東西也不行啊。”相比之下，於全國範圍公映的《立春》首周末100萬元的票房略好於部分地區公映的《左右》，其豐富的戲劇衝突得到了觀眾不少好評，“不過感人細節做得不如《孔雀》，我能記住《孔雀》裡背著降落傘騎車的姐姐，但看過《立春》興奮之餘可能記不住太多東西。”觀眾李緯說。

非要向岩井俊二偷師“平淡見真情”或一味膜拜西方現實主義電影的另類，都存在“脫離群眾”的危險，畢竟電影是給大眾看的，如何具備足夠的親和力吸引觀眾，是國產文藝片的當務之急。如今但凡談商業片必指好萊塢，其實類似《辛德勒名單》《肖申克的救贖》這樣的經典美國電影劃歸文藝片範疇更為貼切，這些影片的共同特點是：文藝氣質濃厚，卻不失“抓人心”的大眾口味。中國的文藝電影不脫離“孤芳自賞”的怪圈，恐怕難以脫離小眾市場。

呼喚藝術片院線

原定4月10日和《立春》同天亮相的《烽火》延期至5月公映，這種尷尬的“退讓”顯示了國產文藝片脆弱依舊。其實《烽火》能進院線也是借了《集結號》的東風，如果“谷子地”沒火了張涵予( blog)，恐怕《烽火》這樣小成本文藝片也難以被影院接受。王小帥對此深有體會：“一開始很多影院都不願意冒險上《左右》，多放一場文藝片，就少放一場賣座的商業片，你不能不讓人家拿商業片養家糊口啊。”

新首都影院是目前北京唯一開設“藝術片專場”的，可影院副經理於超直言：“藝術片專場隻是個叫法，我們的13個放映廳是北京影院裡最多的，所以有條件開專場保證那些想看文藝片的‘小眾’有地方看，並不能保證全天都放文藝片。”星美影院工作人員袁鑫介紹，由於他們一直比較看重國外獲獎的國產文藝片，所以基本能保證這些影片的放映場數：“其他影院《左右》票房都不太理想，可我們清明檔期間《左右》每天2萬元的票房升值超過了大片《黃石的孩子》(blog)。”

一些長期投資文藝片的制片人認為，文藝片以表達人類情感、傳遞人文關懷為訴求，其內容、運作模式和投資成本均與商業片相去甚遠。國外除了商業院線，往往還設有專門營銷文藝片的藝術院線，給商業競爭力不足的文藝片提供了生存空間。中國的文藝片要良性發展，對類似扶持措施一樣渴求。RJ232