《導火線》：英雄歸來盡孤獨

孤獨的城市，警察抓賊是千古不變的事實。香港重案組警官馬軍，開車行駛在燈紅酒綠的街區。他一邊開車一邊捫心自問自己有沒有抓錯過人。這樣的自問，並沒有讓他動搖，而是越加堅定了他一直向前的信念。

有什麼可以讓人忽略肉體的傷痛？是什麼會使人不顧一切的窮追不舍？是那一份屬於警察的職業信仰深深照亮這些男兒的心海。一個是馬軍，衝鋒陷陣的能手，一個是華生，臥底多年的警探，他們的故事沒有那麼多無間，沒有那麼多俠骨柔情，有的是一次又一次面對生死的選擇。

《導火線》作為甄子丹(blog)繼《殺破狼》之後，集成警匪、動作、槍戰多重元素的類型電影，此次出擊，每個元素都相當飽滿，可謂一計重量組合拳。文武戲相互結合，使得武戲不單調，文戲不拖拉，並且文戲更注重人物感情和人物心理的塑造，給武戲的張馳提供了飛騰的空間。

這部片子大有早年香港電影中那種英雄主義的痕跡，或許是英雄主義救贖與憐憫的一種延續。此次甄子丹扮演的馬軍和古天樂扮演的臥底華生，這一對搭檔就好像是雙子星的兩面。當一個人優柔寡斷時，另一個就表現得剛毅堅韌。當一個人受到身心的挫折時，是另一個人在替他發洩報復。當然沒有另三位演員呂良偉、鄒兆龍和邢宇扮演的冼家三兄弟，我們就不可能看到渴望的英雄人物完美的出現。馬軍和冼家三兄弟對各自的母親都非常孝敬，這個對武打角色戲份非常重的人物來說，可以算得上是人性的深刻刻畫。而華生那裡和範冰冰(聽歌,blog)扮演的秋堤一份愛情戲，也是給豐富華生這個人物增色不少。

記得早年看《教父》麥柯克裡昂教堂洗禮，安排殺手逐個報仇那個段落時，就被導演簡潔的手法所吸引。今天看到《導火線》中，冼家兩兄弟對幾個污點證人滅口的精彩安排，絕對不亞於《教父》的凌厲，而後面的劫持秋堤，更是把華生這一有情有義的精靈逼上了絕境。污點證人無法開口，為了自己心愛的女人，不得不忍氣吞聲，任人擺布，和秋堤一起淪為Tony的人質。壓抑到極致，纔是真正的爆發。馬軍忍無可忍，使用非法之法，劫持冼偉查意與Tony交換人質。南生圍交換人質，兩艘船擦身而過。一艘是決一死戰的馬軍和冼偉查，一艘是獲得和愛人一同活下去機會的華生。戰鬥在所難免，隻是英雄孤身深入虎穴，必定是一番驚天愛恨所引。

的確，在《導火線》中的主人公，個個充滿著對警察職業信仰的熱忱，如果他們不行動起來，就會被那份熱忱活活燒毀。許晴扮演的督察警官，一次又一次用教條的形式想將馬軍綁縛起來。可越是這樣，馬軍的熱忱越是燃燒的雄勁。激情不是自在之物，更重要的是英雄的內心得到了觀眾的認同。警察打死疑犯，警察劫持人質和罪犯進行交換，這些看似不合規矩的做法，恰恰是一個英雄主義回歸的情理。孤獨的英雄繼續行走江湖，不需要任何理解。

南生圍決戰，馬軍與Tony打鬥間歇，Tony八十歲痴獃的母親，蹣跚走過。可謂在血雨腥風中夾雜著一陣落花，讓無情的Tony黯然神傷；那一刻，無比堅毅的馬軍，心底也喚起了柔軟的草坪，眼神之中仿佛看到自己母親的身影。僅僅是那一刻的停歇，老人走過，決殺再次升級。

當華生把秋堤送到安全的地方後，選擇放棄自己的安危，重新返回戰場，就意味著這場戰鬥畢竟屬於真正的英雄。

也許悲壯是大多數英雄人物的結局，所以《導火線》用一種孤獨作為結束。馬軍一個人開著車，看著香港街頭繁華的燈火。揮灑血汗之後，陪伴他的隻有一份警察職業的信仰––“警察抓賊是為了這裡的安定繁榮”。這樣的孤獨，就好像騎士和他的使命一同奔馳在水泥森林裡一樣，沒有同行者，沒有盡頭。文/梅幽